Lata 80. znane są jako złoty wiek anime, co jest dziwne, bo szczerze już teraz przypomina złoty wiek anime. Ale najwyraźniej kilku historyków filmu zebrało się i uznało, że się mylę i że lata 80. to lata 80 rzeczywisty Złoty wiek anime ponieważ anime zaczęło się robić popularne na arenie międzynarodowej w tym okresie.
Ale czy to było to? Naprawdę ? Mam wrażenie, że dzieciaki z lat 80. były bite w szkole za lubienie anime. Ale w nowoczesny dzień , dzieci są bite w szkole nie lubienie anime. Dla mnie to brzmi jak Złoty Wiek. A może jak epoka platyny?
Aby uczcić Złoty Wiek anime, który umożliwił nowy Platynowy Wiek wykorzystywania dzieci, zamieszczam ranking najlepszych anime od 1980 do 1989.
12. Kryzys gumy balonowej
(Artmic / AIC)
Akcja rozgrywa się w postapokaliptycznej przyszłości, Kryzys gumy balonowej koncentruje się na grupie kobiet zwanych Knight Sabres, które noszą zasilane egzoszkielety do walki ze zbuntowanymi robotami. Podobnie jak w Opad Gry ! Ale z mniejszą nostalgią za latami 50.! Bez Kryzys gumy balonowej , nie byłoby takiego serialu o magicznych dziewczynach Czarodziejka z Księżyca , chociaż w tym przypadku magia Knights Sabres to mała rzecz zwana NAUKĄ.
jedenaście. Święty Seiya
(mianowicie media)
Znany również jako Rycerze Zodiaku , Święty Seiya podąża za grupą wojowników znanych jako Święci, którzy są mistrzami greckiej bogini Ateny. Każdy Święty nosi mistyczną zbroję zwaną Płótnem i ucieleśnia moc określonej konstelacji Zodiaku. Święty Seiya to wczesny projekt Czarodziejka z Księżyca — jest coś w nastolatkach o tematyce kosmicznej walczących z kosmicznymi potworami w obronie Ziemi, co stawia tyłki w miejscu.
ga zabić
10. Strzelanina
(Gainax)
Strzelanina to anime science fiction o mecha, opowiadające historię młodej dziewczyny o imieniu Noriko Takaya, która marzy o podążaniu śladami ojca jako pilot kosmiczny. Zrobic co? Utrzymywać ISS czy pierdnąć na Księżycu? NIE. PILOTOWAĆ OGROMNEGO ROBOTA W CELU WALKI Z ZAGROŻENIEM OBCYM. Pod okiem swojego trenera trenuje do walki z kosmitami. Wrzuć trochę Międzygwiezdny komplikacje związane z dylatacją czasu i masz niezłą serię.
9. Kapitan Tsubasa
(Produkcja Tsuchidy)
To KLASYCZNE anime sportowe opowiada historię tytułowego Tsubasy Ozory, młodego i utalentowanego piłkarza. Marzeniem Tsubasy jest wygranie Pucharu Świata FIFA dla Japonii. Kapitan Tsubasa szczegółowo opisuje podróż małego Tsubasy – od dzieciaka grającego w piłkę nożną na ulicach do zawodowego sportowca, który jest dumą swojego kraju.
8. Łowca miast
(Wschód słońca)
Łowca miast podąża za Ryo Saebą, prywatnym detektywem znanym jako Miejski Łowca. Jest utalentowanym strzelcem wyborowym i ekspertem we wszystkich formach walki. Jest całkowicie odporny na wszelkie ataki, z wyjątkiem tych na serce. Jak wszyscy detektywi na twardo, Ryo ma słabość do kobiet i często w pracy zakochuje się w swoich klientkach. Łowca miast jest dla fanów broni, przepychu i miast, w których ZAWSZE jest noc.
7. Pięść Gwiazdy Północnej
(Animacja Toei)
Ta seria zasługuje na miejsce na tej liście za pionierstwo nani!? za chwilę. Dla tych, którzy nie wiedzą, nani to japońskie słowo oznaczające co. Można go również użyć jako wyrazu szoku i niedowierzania w taki sam sposób, jak CO!? Móc. I jest to używane w ten sposób w anime często . Moment Nani wygląda tak: zbyt pewny siebie złoczyńca rzuca wyzwanie naszemu bohaterowi w walce. Nasz bohater przeprowadza atak, który złoczyńca z łatwością pokonuje. Następnie bohater wyjawia złoczyńcy, że tak naprawdę nie odeprzeć atak, ale padł jego ofiarą . Następnie złoczyńca wydaje zszokowane NANI!? zanim ulegli skutkom ataku, myśleli, że go unikną. To jest zawsze satysfakcjonujące do oglądania.
Twórcy z tyłu Pięść Gwiazdy Północnej byli w dużej mierze odpowiedzialni za wprowadzenie tej wymiany zdań do kultury popularnej. Nasz bohater, drogowy wojownik imieniem Kenshiro, jest mistrzem sztuki walki zwanej Hokuto Shinkena . Pozwala mu uderzać w tajne punkty życiowe przeciwnika, co gwarantuje krwawą śmierć. Jednakże pomiędzy atakiem a jego skutecznością występuje opóźnienie. Kenshiro atakuje swojego przeciwnika, a jego przeciwnik odrzuca ciosy Kenshiro i drwi z niego. Następnie Kenshiro wypowiada swoje kultowe hasło: Omae wa mo shindeiru (już jesteś martwy), na co jego przeciwnik odpowiada NANI!? przed krwawieniem z każdego otworu. Nie trzeba dodawać, że jest to Wspaniały Anime.
6. Mój sąsiad totoro
(Studio Ghibli)
Zamawianie filmów na 365 dni
Mój sąsiad totoro jest tak urocze jak Pięść Gwiazdy Północnej jest krwawy. Jeden z najbardziej chwalonych przez krytyków filmów Hayao Miyazakiego. Opowiada o dwóch małych dziewczynkach o imieniu Mei i Satsuki, które wraz z ojcem przeprowadzają się do chaty w lesie. Podczas eksploracji lasu jedna z dziewcząt odkrywa dużego, puszystego ducha o imieniu śpiącego w dziupli drzewa kamforowego. Zasypia na jego brzuchu i nadaje mu nazwę Totoro, na podstawie ryczących dźwięków, które wydaje. W końcu Mei udaje się przedstawić Totoro swojej młodszej siostrze, a cała trójka dokonuje serii podnoszących na duchu zabaw. Hodują gigantyczne drzewa na podwórku, latają na magicznym szczycie i jeżdżą na... autobus dla kotów . Tak, to jest autobus to jest także kot . Film jest odpowiedzialny za jedną z najbardziej kultowych scen w historii anime, w której Mei i Totoro czekają w deszczu na autobus. Mei z parasolką i Totoro z liściem na głowie. To po prostu cenne.
5. Kombinezon mobilny Zeta Gundam
(Wschód słońca)
The Gundama franczyza była pionierem gatunku anime mecha i zainspirowała niezliczone inne anime, takie jak Neon Genesis Evangelion I Kod Geass . Kombinezon mobilny Zeta Gundam jest prawdopodobnie najlepszym, co franczyza ma do zaoferowania. Ustawiony według oryginału Kombinezon mobilny Gundam serial opowiada o grupie rebeliantów pilotujących mechy, czyli gundamy, w celu prowadzenia wojny przeciwko totalitarnemu reżimowi zwanemu Federacją Ziemi, kontrolującego planetę. Federacja Ziemi zleca elitarną grupę walczących z rebeliantami zwaną Tytanami, którzy pilotują własne potężne gundamy. Młody chłopak o imieniu Kamille Bidan zostaje wciągnięty w rewolucję i pomaga rebeliantom w zdobyciu eksperymentalnego pistoletu nowego typu z obiektu wroga. Serial jest po części akcją, po części dramatem politycznym i w całości zajebisty.
4. Smocza kula
(Animacja Toei)
To mały Goku, wszyscy! Ta seria zapoczątkowała nieskończenie wpływową serię Smocza kula franczyzowa. Jest to opowieść o chińskim micie Podróż na Zachód, opowiadającym o małpie o imieniu Sun Wukong, która jeździ na chmurze i kopie tyłki laską. The Smocza kula Seria dodaje element science-fiction do klasycznej opowieści i na nowo wyobraża sobie Sun Wukonga jako małego kosmitę z małpim ogonem. Mały chłopiec o imieniu Son Goku wyrusza na przygodę z kobietą o imieniu Bulma, aby zebrać siedem smoczych kul, aby spełnić życzenie mistycznego smoka Shenlonga.
Ta seria jest prawdopodobnie najbardziej wpływowym anime shonen, jakie kiedykolwiek powstało, i bez niej nie byłoby żadnego Jeden kawałek , Wybielacz , Lub Naruto . Spektakl działa, bo opiera się na prostej formule: główny bohater trenuje, aby pokonać potężnych wrogów i stać się najsilniejszym wojownikiem we wszechświecie. Jest to formuła skopiowana przez niezliczone inne anime shonen i zainspiruje niezliczoną liczbę innych.
3. zamek na niebie
(Studio Ghibli)
zamek na niebie to kolejny hit filmu Miyazakiego o małym chłopcu o imieniu Pazu, który poznaje dziewczynę o imieniu Sheeta po tym, jak ona, całkiem dosłownie, spada z nieba . Unika natychmiastowej śmierci dzięki magicznemu kryształowemu naszyjnikowi, który nosi, który pozwala jej unosić się w powietrzu. Następnie Pazu i Sheeta uciekają przed grupą podniebnych piratów i pozbawionym skrupułów dowódcą wojskowym, którzy obaj szukają naszyjnika, który ich zdaniem jest kluczem do znalezienia mistycznego pływającego zamku na niebie. Mówi się, że podniebny zamek, znany jako Laputa, zawiera niesamowitą ilość słodkiego skarbu. Posiada również tajemniczą moc, która według rządu może zostać wykorzystana do stworzenia super broni. Tak. Pazu i Sheeta muszą znaleźć sposób, aby uchronić podniebny zamek przed nadużyciem przez ludzkość. Są też naprawdę urocze gigantyczne roboty. O co więcej możesz prosić?
2. Grób Świetlików
(Studio Ghibli)
Uwaga: ten film doprowadzi Was do płaczu. Do diabła, nawet sztuka okładki pudełka sprawią, że będziesz płakać (tak, to cienie samolotów bojowych na niebie). Film opowiada o nastoletnim chłopcu imieniem Seita, który musi opiekować się swoją młodszą siostrą Setsuko po tym, jak zostali oddzieleni od rodziców w wyniku amerykańskiego bombardowania zapalającego podczas II wojny światowej. Oboje walczą o przetrwanie w brutalnym świecie pogrążonym w wojnie i zmuszeni są polegać na sobie nawzajem, aby przetrwać. Film jest wspaniały i niszczycielski, a także bada ludzkie koszty konfliktów zbrojnych. Jest chwalony przez krytyków jako jeden z najwspanialszych filmów wojennych, jakie kiedykolwiek powstały, i jest doskonałym przykładem anime przekraczającego własne ograniczenia, aby stać się jednym z najlepszych istniejących filmów. To jest absolutnie warto obejrzeć, tylko upewnij się, że masz obok siebie pudełko chusteczek. Ten będzie bolał.
1. Akira
(Tokijski film Shinsha)
Akira to nie tylko najwspanialszy kawałek anime z lat 80., ale także jeden z najwspanialszych filmów wszechczasów. Film zainspirował niezliczone inne anime i jest jednym z najważniejszych elementów animacji, jakie kiedykolwiek powstały. Akcja filmu rozgrywa się w dystopijnym megamieście znanym jako Neo-Tokio i opowiada o chłopcu o imieniu Tetsuo, który jest członkiem bezprawnego młodego gangu motocyklowego zwanego Kapsułami. Pewnej nocy, biorąc udział w zapierającej dech w piersiach bitwie motocyklowej z rywalizującym gangiem, Tetsuo zderza się z chłopcem o imieniu Takashi. Takashi to psychiczne dziecko, które uciekło przed ściśle tajnym programem rządowym i teraz ucieka. Policja przybywa na miejsce zdarzenia, a Takashi zostaje schwytany wraz z Tetsuo.
Tetsuo zostaje zabrany do tajnej placówki rządowej, gdzie naukowcy odkrywają, że ma zdolności psychiczne podobne do Akiry, potężnego medium odpowiedzialnego za zniszczenie dawnego miasta Tokio. Film jest halucynacyjnym doświadczeniem science fiction, które jest zarówno piękne, jak i przerażające oraz stanowi przypowieść o autodestrukcyjnej naturze władzy. Film jest także przestrogą przed nieustanną pogonią za postępem naukowym. Można również argumentować, że jest to przejmujący przykład filmu o dorastaniu, a nawet można go uznać za paralelę doświadczenia dojrzewania i przytłaczającego wkraczania w dorosłość.
Film stał się inspiracją dla niezliczonych krytycznych analiz i jest uznawany za kamień probierczy kultury science fiction. Bez tego anime nie byłoby miejskich krajobrazów oświetlonych neonami Duch w skorupie , nie byłoby też tętniącej życiem miejskiej metropolii współczesnych tytułów anime, takich jak Cyberpunk: Edgerunnerzy . Film wywarł nawet wpływ na branżę modową, ponieważ kultową czerwoną kurtkę Shotaro Kanedy Good For Health, Bad For Education można kupić w wielu sklepach internetowych. Ze względu na jego monumentalny wpływ zarówno na anime, jak i na kulturę głównego nurtu, wielu twierdzi, że ten film jest najlepszym anime wszechczasów. Szczerze mówiąc, nie mylą się.
(przedstawiony obraz: Studio Ghibli)
